خابوركوم

حرائق نينوى:
وهي ملحمة سيمفونية آشورية ترجع إلى القرن السابع قبل الميلاد عثر عليها مدونة على رقم طينية بين خرائب نينوى
الملحمة الموسيقية والتي تتكون من أربع مقاطع . يصف فيها المقطع الأول.. عظمة الإمبراطورية الآشورية ويستعرض جيشها النظامي. والمقطع الثاني.. الذي يرمز إلى تآمر وتكالب قوى الأعداء لاضعاف هذه الإمبراطورية ويستعرض المقطع الثالث في هذه (السيمفونية الملحمية) المعارك الطاحنة التي دارت رحاها بين الجيش الآشوري وجيوش الأعداء المتحالفة. والمقطع الرابع الذي يتجسد فيه الدمار والخراب، ويغلب عليه طابع الحزن والأسى لما حل بنينوى من حرائق.

وفي رأي المنشغلين بالموسيقى.. إن هذه السيمفونية هي أعظم وأكمل عمل موسيقي ملحمي وجد حتى اليوم. وقد عزفته الكثير من الفرق الموسيقية العالمية الكبيرة. وفي أكثر من مناسبة خلال العقد والنصف الأخيرين من القرن العشرين. وأوائل العقد الأول من القرن الواحد والعشرين.
منقول

http://youtube.com/watch?v=mPsqaJuk6ck

أخي جوزيف شكرا على هذه المعلومة و الشرح المتعلق بهذا الاعجاز الموسيقي.

أخي نبيل .. صدقني انني كنت أنتظر أحد الاعضاء ليعطينا وصلة ما تمكننا من الاستماع الى هذه السمفونية التي لا يمكنني وصفها, وها قد فعلتها مشكورا, وجعلت عيناي تغرق في بحر عجيب من الدموع.

لا زلت أحتفظ بنسخة CD لهذه السمفونية لكنها تلفت من كثرة الاستعمال .

اريد مصدر بالانكليزية يعرف ويشرح عن سيمفونية نينوى. هناك ادعاء بانها ليست باسم نينوى وهي نتاج فني حديث وليست من مكتشفات نينوى فهل لديكم مراجع شكرا لكم

الاخوة الأعزاء نبيل شماس، منير، والزميل ادمون الموقرين
تحياتي لكم، ان حقيقة هذه السيمفونية قد يكون مشكوك في امرها وكما قال الزميل ادمون، وقد اجريت بحوثا حولها الا اني لم أعثر على أي شيئ مفيد، لربما يستطيع الاخوة الخابوريون المقيمون في ألمانيا اجراء بحوثا حولها باللغة الألمانية. حيث يقال بأن بعثة آثار ألمانية كانت قد وجدتها في أطلال مدينة نينوى، وفي البداية لم يستطيعوا فك رموزها وحيث استغرق العمل بها لسنوات حتى اكتشفوا بأنها نوتة موسيقية وقد عزفتها اوركسترا ألمانية في برلين.
نأمل من الاخوة المهتمين بالموضوع وخاصة المقيمين في ألمانية أن يتابعوا ويتحققوا من صحة هذه الأخبار.
وشكرا سلفا لكل من يبذل جهدا من أجل بيتنا خابوركوم.

جوزيف

شكرا لك زميل جوزيف لهذه المعلومات لكنني اود ان اقول هذه المعلومة البسيطة عن هذه السمفونية المعجزة وانا متاكد منها 80% وهي انها من اكتشاف عالم اثار روسي وهو اول من رأها في بلدنا العزيز بث نهرين وقام بعزفها مثل ما تفضلت خبراء في الموسيقا الكلاسيكية من المانيا لكن اكتشافها كان على يد عالم اثار روسي ولا تسالني عن اسمه لانني لا اتذكره بصراحة
واشكرك مرة اخرى اخي العزيز جوزيف .


((نـ رام سين ـا))

الإخوة الأعزاء:

لقد قمت اليوم ببحث عميق في الإنترنت لأكثر من 3 ساعات، لأكتشف في النهاية أن ما صدقناه طوال عمرنا من أن الموسيقى المعروفة بـ (( سيمفونية نينوى )) هي موسيقى آشورية، ليس الحقيقة. فهذه الموسيقى ليست آشورية، ولا علاقة لها بـ نينوى أصلاً.

الإسم الحقيقي لهذه القطعة الموسيقية الرائعة هو (( ني نوى)) وهي بالفارسية و يمكن ترجمتها (( معزوفات من مقام النوى على الناي )) وهي للموسيقار الإيراني حسين علي زاده وقد ألفها عام 1983 وتم عزفها لأول مرة عام 1984 من قبل الأوركسترا الوطنية الإيرانية التابعة للإذاعة و التلفزيون والإيراني، والشريط المتداول هو نسخة من ذلك الحفل. وقد صدرت هذه المعزوفة على سي دي لأول مرة عام 1995 مع عمل موسيقي آخر للموسيقار علي زاده اسمه (( أغنية الحنان )) وهذه صورة الألبوم:




إنني أستغل هذه المناسبة لأقدم الإعتذار باسم كل آشوري نسب هذا العمل إلى الآشوريين، عن غير قصد، إلى الموسيقار الإيراني حسين علي زاده.

كما أود أن أقدم نبذة مختصرة عن الموسيقار الإيراني حسين علي زاده عثرت عليها في أحد المواقع أثناء بحثي، على أن أقدم دراسة مفصلة عن هذا الموسيقار، الذي لم أكن قد سمعت به من قبل:

حسين علي زاده، من مواليد طهران 1951 ، عازف طار و سيتار، وهما آلتان موسيقيتان إيرانيتان، مؤلف موسيقي درس في الكونسرفاتوار الوطني في طهران منذ سن الثالثة عشر ثم أكمل دراسته في جامعة طهران من 1970 إلى ان تخرج منها في 1974.

قام بتدريس آلة الطار و نظريات الموسيقا في جامعة طهران إلى أن التحق بجامعة برلين في عام 1980 ليدرس علوم الموسيقا و التأليف.

في عام 1997 تم تعيينه بمنصب رئيس الكونسرفاتوار الوطني في طهران حيث عمل فيه لمدة سنة واحدة.

خلال دراسته المكثفة للموسيقا الكلاسيكية، عمل علي زادة على ايجاد روح معاصرة للموسيقا الإيرانية و دمجها بالموسيقا الكلاسيكية. ولقد كان لعمله مع الأطفال في معهد تطوير الأطفال و الشباب دوراً هاماً في تطويره لأفكار حديثة تتعلق بطرق تدريس الموسيقا.

لا يزال علي زادة حتى اليوم ناشطاً في مجال التأليف و التدريس، و لا يزال يقدم حفلات موسيقية و تسجيلات في إيران و أوروبا و آسيا و الولايات المتحدة الأميركية.

ألف علي زادة قطعة ناي نوا NeyNava و جمع فيها بين روح التصوف الشرقية و عمق التأليف الكلاسيكي الغربي، و كتبها بقالب كونشيرتو لألة الناي مع أوركسترا وتريات. وهذا التسجيل الذي يتناقله الجميع هو بالأصل نسخة من حفل قدمت فيه هذه القطعة سنة 1984 حيث عزفتها الأوركسترا الوطنية الإيرانية التابعة للإذاعة و التلفزيون . وإحدى المقاطع الموجودة في هذا التسجيل ( أغنية رثاء) هي رثاء لضحايا زلزال ضرب المنطقة الشمالية من إيران في فترة الثمانينات.

يمكن لمن يود التأكد أن يزور الوصلة التالية على موقع ياهو والإستماع إلى مقاطع صغيرة من السيدي، الأغاني الخمسة الأولى تمثل موسيقى ني نوا:

http://music.yahoo.com/release/146361

ويمكنكم زيارة الموقع الرسمي للموسيقار الإيراني حسين علي زاده على الوصلة التالية:

http://www.hosseinalizadeh.net/default.aspx

الاخوة الأعزاء !!!!!!!!

أرجو و أُطالب كل من يهمه هذا الخبر... أن يتعمق بالبحث في كافة وسائل الاعلام؛لكي نصل الى حقيقة مَنْ وراء هذا العمل الموسيقي الذي أصبح من نسيجنا القومي ،كونه خيَّم على معظم مناسباتنا القومية و غير القومية.

شخصياً ..!!! صُعِقت بهذا الخبر...
ـــــــــــ
عبدالأحد نيسان
الخابور/سوريا.

موسيقى فارسية من تلحين الموسيقار الإيراني

حسين علي زادة

مستوحاة من مآسي كربلاء التاريخية ..

و ما خلفته الحرب العراقية الإيرانية من مآسٍ اخرى

موسيقى " نَيْ نَوا" ..

تتألف من كلمتين فارسيتين متقاطعتين مع اللغة العربية شكلاً و مضموناً :

فكلمة "نيْ" الفارسية : تعني باللغة العربية " ناي" ..

و أما الكلمة الثانية "نوا" : فهي تشير إلى أحد المقامات الفرعية في الموسيقى الشرقية‏:

مقام النوا

نطلب من كافة الأعضاء أبداء آرائهم بهذا الموضوع



وشكرا

نعم عزيزي الموسيقى ارتبطت بكل نواحي الحياه وتجسده فيها واصبحت شجرة عطاء
فيستظل بها المستمع
ويقطف من ثمارها المتعلم
ويسكن غصونها (كما الطيور) العازفون والمنشدون

أشكرك على موضوعك.....

اعزائي:

ان الموسيقى هي ارث حضاري انساني...وليست حكرا على شعب معين

سيمفونية نينوى ..ربما ليست اعظم ملحمة موسيقية انتجه الفكر
البشري ..وليست مشكلة كبيرة ان لم تكن اشورية

سؤالي هو:هل احببنا هذا العمل فقط لانه اشوري..ام لكونها ملحمة
فعلا رائعة

اذا كانت جميلة فلنسمعها...ونحيي موهبة الموسيقار الإيراني حسين علي زاده انه اخونا في الانسانية

الاخوة الأعزاء
في البداية أعتذر عن نقل هذا العمل الموسيقي الرائع، والمنسوب الينا نحن الآشوريين عن طريق الخطأ.
فبعد اجراء العديد من البحوثات تبين لي بانه من عمل الموسيقي الايراني حسين علي زاده كما ورد تماما في بحث الأستاذ عطالله كيفاركيس. ولا شك بأنه عمل جبار وفريد من نوعه في هذا الزمن والذي يزعق فيه الكثيرون وينهقون ويفرضون أعمالهم علينا في كل مكان.
أما للأخ العزيز سمير برخو أقول: أنا شخصيا أحترم مؤلف هذا العمل الجبار كائن من يكون، وحتى لو كان عدونا، فهذا لا يهم. والأهم بأننا نستمتع ونتفاعل مع تلك الموسيقى الآسرة.

جوزيف

صديقي العزيز سمير

بالنسبة لي فلقد أحببت هذه الموسيقى جدا و لا زلت أحبها الان لانها رائعة جدا مثل روعة بحيرة البجع و اكثر بقليل, كنت قد قرأت في لقاء مع الاستاذ نوري اسكندر في صحيفة تشرين السورية على ما اعتقد حيث كان قد أجاب بشكل مقتضب بأن سمفونية نينوى ليست موسيقى اشورية و ان مؤلفها ايراني.

أخوتي الأشوريين :

سيمفونية نينوى هي سيمفونية آشورية .

تركت كل شيء وبدأت أبحث عن مراجع .

وجدت الكثير من المراجع باللغة الإنكليزية وقرأت البعض منها .

ولكنني وجدت مراجع بالعربية حتى يستطيع أكبر قدر من قرائنا أن يطلعوا عليها .

وقد قام المؤتمر العربي للوسيقى باستحداث النوتة الموسيقية عام 1932 .

http://www.alitthad.com/paper.php?name=News&file=article&sid=24652

يمكنكم الإطلاع أكثر على الوصلات التالية .

باحث سوري : حسام سفان

يتحدث عن تاريخ الموسيقى

http://www.azaheer.com/vb/showthread.php?t=23811

ونجدها أيضاً في موقع athra من قبل : إبراهيم بادل .

http://www.ado-world.org/pub/nummer-15/brand-ninve.htm

والموقع التالي يبين ولع الآشوريون القدماء بالموسيقى مع ذكر أدوات الموسيقى

http://www.crystalinks.com/assyria.html

ومن Aol Video إليكم هذا الرابط

http://video.aol.com/video-detail/nineveh-music-2----/1785066921

وفي الوصلة التالية :

Mike shaw يبين يتحدث عن الموسيقى عند الآشوريين ويذكر الأدوات التي

كانوا يستخدمونها ومن بينها : الناي .

http://searchwarp.com/swa217215.htm

أستاذي العزيز عطاالله :

إن هذا الكاتب أو الموسيقار أو المؤلف حديث العهد ولا يمكننا أن نشطب كل ما نعتقد به

وما كتبه العديد من العلماء الغربيين عن أصول الموسيقى ...

وعذراً منك على هذا الرد .


آشوري غيور .

عزيزي الغالي روبرت:

إنه لخطأ كبير أن نربط حضارة الأمة الآشورية العظيمة بمعزوفة موسيقية، أو تمثال، أو قصر، أو أي شيء بمفرده.

الحضارة الآشورية هي كل متكامل قدمت، وستظل تقدم للبشرية ما لا يمكن نكرانه أبداً.

بالعودة إلى الموضوع الأصلي هنا أقول:

1- إن حسين علي زاده ليس عازفاً حديث العهد، وهذا العمل ليس عمله الوحيد، فلديه أعمال كثيرة أكثر قوة وشهرة من هذا بكثير، وأهمها على الإطلاق ألبوم Endless Vision المشترك مع العازف الأرمني دجيفان كاسبريان والذي كان أبرز الأعمال المرشحة لنيل جائزة (( غرامي )) الموسيقية العالمية الأشهر على الإطلاق، إنظر هذه الصورة:



2- إن ألبوم (( ني نوا )) يباع في كل المواقع الإلكترونية العالمية الموثوقة مثل أمازون، ياهو، إي ميوزيك وفي هذه المواقع مقتطفات من الموسيقى، وهي نفسها الموسيقا المتدوالة بيننا على أنها سيمفونية نينوى. ولا أعتقد أن حسين علي زادة الدكتور في الموسيقا، والشهير على مستوى العالم بهذه البساطة حتى يسرق عملاً ضخماً وينسبه لنفسه نهاراً جهاراً.

3- قد تكون هناك موسيقى اسمها سيمفونية نينوى، واكتشفت في أطلال نينوى، ولكنها قطعاً ليست هذه المتداولة بيننا، فالمتدوالة بيننا مؤلفة من ست حركات، بينما التي يكتبون عنها على أنها سيمفونية نينوى فإنهم يقولون أنها مؤلفة من أربع حركات فقط.

4- إن المطلعين على الموسيقى الفارسية الكلاسيكية سيعرفون فور الإستماع إلى موسيقى علي زاده أنها أسلوب تلحين فارسي.

5- وأخيراً، أنا أحد الذين يتمنون أن تكون هذه الموسيقى هي نفسها سيمفونية نينوى، فإذا استطاع أي واحد إثبات ذلك بالوثائق الدامغة، فليتصل بي، وسوف نتعاون مع أصحاب الشأن والإختصاص لرفع دعوى قضائية ضد الموسيقار الإيراني حسين علي زاده بتهمة سرقة عمل فني ونسبه لنفسه، وبيعه، وتحقيق أرباح وسمعة زائفة من ورائه.


وأعود وأؤكد للجميع أن الحضارة الآشورية هي أعظم من تربط بعمل واحد أو بشخص واحد أو بمكتشف واحد، ويجب أن نتعلم من هذه القصة أن نكون حذرين جداً، وعلميين جداً، ومدعومين بالوثائق الدامغة حين نتحدث عن أي إنجاز آشوري سواء كان قديماً أم حديثاً، وإلا فإننا سنتحول إلى ذلك النموذج من الشعوب التي لا جذور لها، فتحاول التوهم بأن لها ماض مجيد بنسب حجر وبشر الحضارات الأخرى لنفسها.

المجد والخلود للحضارة الآشورية الحية في ضمير الإنسانية إلى نهاية الكون.


ملحوظة: لقد بدأت منذ اليوم اتصالات جادة للعثور على الموسيقار حسين علي زاده، والتحدث إليه شخصياً للوقوف على ملابسات ما حدث، وعن سبب صمته على تسمية عمله باسم آخر ونسبه إلى العهود القديمة..

أخوتي الأعزاء .
عزيزي عطالله
ماهذا الذي اسمعه،هل هذه حقيقة ،أم ماذا؟
هل تصدق بأنّ اليوم صباحاً كنت أدندن لصغيري حنا،مقاطع من هذه الموسيقى، المقاطع الحزينة،وكان ينظر في عيوني نظرات حزينة.
وكنت أقول لراما زوجتي ما أروع هذه الموسيقا وما أروع أجدادنا، وقلت لها أيضاً بأنني سأطلب من أحد شعرائنا الأعزاء أن يقوم بتأليف مقاطع شعرية على هذه الألحان الحزينة، لكي ترتلها الفرقة (فرقة كورال للأطفال )التي سأقوم بإحداثها صيفاً إنشاءلله.
هل يعني أننا الآن لا نستطيع عمل هذا الشيء إذا كانت هذه الموسيقا غير آشورية؟
ولكن ماذا عن سماعنا المعلومات التي تقول بأنّ هذه الموسيقا ،عزفت في برلين من قبل الأوركسترا هناك.
وأيضاً يقال بأنه وجدت هذه السيمفونية على ألواح حجرية،في مدينة نينوى ،وأنه عند سماعك للسيمفونية ،هناك فراغ موسيقي أحياناً ،أي لا يوجد عزف ،كان تحليل ذلك بأنه وجدت الألواح مكسورة أحياناً،فلم يقوموا العازفين بإضافة مقاطع من عندهم احتراماً لقدسية العمل.
على أية حال أرجو أن تكون هذه الموسيقا آشورية،واحترمها أيضاً إذا لم تكن آشورية لأنها تذكرنا بنينوى العريقة،وبالماضي المجيد.
تقبلوا محبتي
مارتن

أخوتي وأخواتي
لقد تعرضت سابقا لهذا السؤال وهل يعقل بان عملا بهذا التكامل يصل الينا كاملا وبحثت عن الموضوع فلم اجده إلا في المواقع الاشورية فقط أعتقد أن اللبس قد حصل في التسمية فهي ني نوى ولما فيها من حزن أعتقدنا بانها نينوى ويبدو ان عاطفتنا غلبت عقلانيتنا فآمنا بها وهذا سبب صدمتنا اليوم بما قدمه عطالله من حقيقة .
كما ذكر الاخ سمير ان الموسيقى رائعة واستسغناها لروحها الشرقية وهي روحنا ايضا وما المشكلة أن يكون حسين على زاده أو غيره الموسيقى لغة عالمية لكل البشر.
المهم في الموضوع هو اننا تعلمنا ضرورة توثيق الكلام الذي نقوله
شكرا لجهودكم المثمرة

اخواني الخابوريين ماالذي يحدث هنا..
لم ادخل الى الخابور منذ يومين بسبب انشغالي واليوم صدمتُ بما قرات؟؟؟
اخوتي اريد ان اضيف شيئا لكم انا رايت باام عيني افتتاح مهرجان الاغنية السورية في حلب قبل اعوام
حيث ذكر مقدم البرنامج مايلي ؛

هل كانت موسيقى نينوى اول موسيقى في تاريخ البشرية
وهل كان سلم نينوى ....

فهل من الممكن ان يكون ماقاله المقدم خطئا مع العلم ان من يقومون بهذه المهرجانات هم دكاترة في المو سيقى ولا يمكن ان يخطئوا هذا الخطا الكبير ..؟؟

ثم لماذا علينا ان نستبعد ان حسين زاده قد سرق هذا العمل الكبير لان لاوريث شرعي يردعه عن عمل ذلك حيث انني سمعت ان احد الشخصيات الاشورية قد طالب مرة باسترجاع الاثار الاشورية الموجودة في متحف اللوفر ,,؟؟ ببساطة كان جواب المسؤؤل اذهب وعندما تكون لكم دولة اي دولة اشورية عندها يمكننا التحدث بهذا الشان ..؟؟؟
لماذا نستبعد ان حسين زاده ادرجها في اعماله قد يكون قام بتوزيعها توزيعا جديدا ومن ثم ضمها لاعماله بسبب ان لم يرى اي انسان يعارضه في ذلك..؟؟؟
ثم هناك سوال طرح نفسه في الردود لماذا سميت بنفس الاسم ني نوى ..؟؟
ومن بين الردود ايضا سؤال مهم ..؟؟لماذا يوجد فراغات بين الوصلات الموسيقيقة اذا كان عملا متكاملا ....

كل الشكر لكم تقبلوا ردي المتواضع

عزيزي الغالي سركيس:

نعم ... لقد اعتقدنا كلنا أن تلك الموسيقى التي كانت متداولة بيننا على أشرطة كاسيت غير نقية وفيها فراغات، هي سيمفونية نينوى. ولم نحاول أبداً أن نتوثق من الأمر لسبب بسيط ألا وهو إيماننا العميق أن الأمة الآشورية قد قدمت أعمال وإنجازات أعظم بكثير من تلك الموسيقى، وليس من المستغرب أن تكون تلك الموسيقى لملحن آشوري قديم.

ولكننا الآن، ومع وجود الإنترنت، والمكتبات العالمية، وحقوق الطبع والنشر، فقد وجدنا أن تلك الموسيقى هي من ألحان الموسيقار الإيراني حسين علي زاده، وعدم معرفتنا بهذا الموسيقار لا يلغي أبداً أهميته على مستوى العالم، وهذا ما اكتشفته من خلال بحثي على الإنترنت.

وأنا سأتابع هذا الموضوع شخصياً للوقوف على كل ملابساته.

بالنسبة لسؤالك عن سبب تسمية الموسيقى بـ ني نوى، فهذا أمره عائد للمؤلف، ولكن من المؤكد أن كلمة Ney كلمة فارسية معناه (( ناي )) أما كلمة نوى، فتستخدم حتى بالعربية وهي إسم لأحد المقامات الموسيقية الشرقية.

وكما أكدت في ردودي السابقة، فإنه لا يجوز أن نصاب بالصدمة والصعقة والذهول... لأننا إن فعلنا، فكأننا نفقد ثقتنا بحضارتنا العظيمة بسبب مقطوعة موسيقية.

اليوم أثمرت اتصالاتي عن التعرف على شخص إيراني فارسي، ووعدني أن يبذل قصارى جهده للحصول على رقم هاتف الموسيقار حسين علي زاده، وفور حصولي على رقم الهاتف سوف أتصل به، وسوف أعلمكم من خلال خابوركوم بكل جديد.

ومرة أخرى أجدد دعوتي لكل من يملك أية وثائق دامغة ( وما أورده روبرت من وصلات في رده، أو ما أوردته أنت عما حصل في مهرجان الأغنية، لا يعتبر في نظر القانون وثيقة) وأعني بالوثائق الدامغة أي شيء يؤكد أن بعثة ألمانية عثرت على الألواح، ومن كان رئيس أو رئيسة البعثة، ومن الذي حول الرموز إلى نوتة موسيقية بلغتنا الحالية، وما اسم الفرقة التي عزفت العمل، وأين سجلت تلك الفرقة هذا العمل، وأين وثقته. أن يتصل بي عن طريق خابوركوم، وسوف أتكفل بباقي الخطوات لإقامة دعوى قضائية رسمية ضد السيد علي زاده.

بالنسبة للموسيقار حسين علي زاده فإنه يملك وثائق على أن هذا العمل هو من تأليفه، وأولها النوتة الموسيقية، وحفل عزف الموسيقى لأول مرة في إيران المؤرشف في الإذاعة الإيرانية، والمقالات الكثيرة عن هذه الموسيقى، وأخيراً وليس آخراً غلاف السي دي والذي يباع في المواقع الإلكترونية العالمية.

تقبلوا جميعاً محبتي.

اشكركم يا اخوتي جميعاُعلى هذاا لموضوع الجميل والرائع


وكما سمعت ايضاُ بان سمفونية نينوى اول سيمفونية في العالم كله

وكما قال ايوان اغاسي (ايتوالان خا بيتا صورا خا بيتا اربا كوداني )
والموقع خابور مثل هذه العبارة (ايتوالان خا موقع كورا وداهيلان خابراني من كولي كيباني )

اخوكم :شادي يوخنا

أعزائي زوار وأعضاء خابوركوم

إلى أن يصلني المصدر الموثوق والذي طلبته من صاحب المقال ، سنبقى على هذه المعلومة
التي تدحض إرجاع السيمفونية الى حسن زادة ، كيف ؟ تعالوا واقرأوا معي ماذا يقول المقال أدناه
حول هذه السيمفونية ، والحديث مخصص عن الموسيقا والآلات الموسيقية لدى شعوب بلاد الرافدين ولكن الصدفة وجدت في هذا المقال مرجعية السيمفونية أو عائديتها لمن !.
-----------------------------------------------------------------------------

دراسة تاريخية للموسيقا في بلاد الرافدين

حسام سفان
الاثنين/ 22 / 1 / 2007
يعيد العالم (هــ . م . ميللر) نشأة الموسيقا إلى مصادر بدائية كقرع الطبول ، والنداء المنغم ، ومن ثم الترنيمات التي تصاحب حركة عمل الإنسان ، ومنابع انفعالاته وإحساسه الفكري .

وأرى أنها شاركته في أداء طقوسه التي يمثل الغناء فيها ركنا جوهرياً منذ قرابة العام 3000 ق. م ، فنحن نجد موسيقيين سومريين يقودون فرقاً للإنشاد في معبد (ننجرسو) الكبير وغيره . ولم يستعمل السومريون الموسيقا في الطقوس الدينية فحسب ، بل في مختلف الاحتفالات وفي رقصات المناسبات، فثمة نقوش ومشاهد كثيرة تصورالرعاة وهم ينفخون في المزمار ويعزفون في الطنبور ومن حولهم قطعانهم وكلابهم هادئة مصغية .. إذاً لم يبق الفن الموسيقي السامي مرتبطا ً بالمعبد والطقوس الدينية مثله مثل بقية الفنون والآداب السامية كما يحاول سدنة نظرية المركزية الأوربية أن يوهمونا ليعزوا الفضل لأجدادهم ( الحاميين ) في نشأة الفنون الإنسانية وآدابها .‏

وخير دليل على تطور فن الموسيقا في بلاد الرافدين قبل الإغريق هو ملحمة موسيقية آشورية ؛ ألا وهي :‏

حرائـــــــق نينـــــــــــــوى‏

وهي ملحمة سيمفونية آشورية ترجع إلى القرن السابع قبل الميلاد عثر عليها مدونة على رقم طينية بين خرائب نينوى . تتكون من أربع مقاطع ؛ يصف المقطع الأول منها عظمة الإمبراطورية الآشورية ، ويستعرض جيشها النظامي ؛ أما المقطع الثاني فهو يرمز يرمز إلى تآمر وتكالب قوى الأعداء لإضعاف هذه الإمبراطورية ، ويستعرض المقطع الثالث المعارك الطاحنة التي دارت رحاها بين الجيش الآشوري ، و جيوش الأعداء المتحالفة ؛ أما المقطع الرابع فيجسد الدمار والخراب، ويغلب عليه طابع الحزن والأسى لما حل بنينوى من حرائق . وبالرغم من أن هذه الملحمة هي أقدم ملحمة موسيقية معروفة حتى اليوم إلا أنها ليست الأولى في بلاد الرافدين بالتأكيد ، فثمة دلائل تشير إلى أن الموسيقا كانت قد ازدهرت قبل كتابة هذه الملحمة بمئات السنين ، وأهم تلك الدلائل هي تنوع الآلات الموسيقية وكثرتها ،ووجود الفرق الموسيقية في تلك الفترة " تضم الفرقة الموسيقية سبعة عازفين على القيثارة الرأسية وعازفاً واحداً على القيثارة الأفقية ومجموعتين من عازفي المزامير المزدوجة المختلفة وعازف طبلة صغير وبعض الأفراد المصفقين ".. مما يدل على التطور والرقي في ممارسة هذا الفن، ويمكننا أن نصنف الآلات الموسيقية في بلاد الرافدين إلى ثلاثة أقسام رئيسة :‏

آلات وترية : .............................‏

اخترع سكان بلاد ما بين النهرين الآلات الوترية وتفننوا بتنويعها ؛ منها :‏

- العود: أقدم أثر له وجد في خفاجي في أواخر الألف الثالثة قبل الميلاد . أخذه عن الأكاديين شعوب شرقية كثيرة وما تزال تستخدمه حتى اليوم ، وكان العود يستعمل في مناسبات عديدة . يذكر كتاب العهد القديم أن مخترعه هو " يوبال بن لامك" . تمتاز العيدان الأولى المصورة في النقوش التي ترجع إلى 2350 ? 2150 ق. م بصغر صندوقها وطول رقبتها.. ويرجح ( زاكس) أنها مشتقة من القوس الموسيقي السومري "القيثارة" ؛ ويشتمل العود على عدد من الأوتار المشدودة على صندوق رنان مثل الكنارة ترتبط بالعنق من فوق . وتعفق الأوتار بأصابع اليد الواحدة لكي تعطي النغم فيما تغمز اليد الأخرى فوق الصندوق الصوتي . وتبدو عازفات القيثارة في تصاويرهن وقورات يغطين أجسادهن من العنق حتى القدم . أما عازفو العود فيبدون في بعض الأحيان عراة ملتحين أو بتصفيفات شعر مجدولة بصحبة بعض الحيوانات. وقد كانت الأعواد خفيفة سهلة الحمل . ويختلف عدد أوتار العود بين نوع وآخر (4, 7, 8, ،11,10) وترا ً.‏

- الكنـــارة: إحدى أقدم آلات الطرب ولا تختلف عن القيثارة إلا القليل ، بل غالبا ما يطلق الموسيقيون الاسم نفسه على الآلتين معا. والكلمة في العهد القديم تعني القيثارة. وقد اكتشفت في المقبرة الملكية في (أور) وهي من اختراع السومريين وتتكون من صندوق صوتي ذي إطار غير منتظم الأضلاع يتراوح عدد أوتارها ما بين ثمانية وأحد عشر وترا مصنوعة من أمعاء الثور. أما المادة التي صنعت منها الكنارات والقيثارات السومرية فقد سميت ضمن نشيد سومري يروي كيف هبطت إنانا إلى العالم السفلي:‏

(يا والد إنانا لا تدع ابنتك تموت في العالم السفلي .. ولا تدع معدنك النفيس يكسوه التراب في العالم السفلي .. لا تدع لازاوردك الجميل يقع تحت ضربات أزميل البناء . ولا تدع مالك من خشب البقس النادر يقع تحت رحمة عدة النجار. لا تدع إنانا الفتية تنتهي إلى الموت في العالم السفلي). ويقال : إن هذه الكلمات كانت تشير إلى الكنارة نفسها تلك الآلة الموسيقية التي كانت تصاحب ترتيل هذه القصص . يذكر بولس الرسول في رسالته إلى أهل قورنثيه يقول: (... بل الجمادات التي تصوت مزمارا كانت أو كنارة إن لم تبد فرقا بين الأصوات فكيف يعرف ما زمر أو عزف به) . ولم يهمل سفرالرؤيا بدوره ذكر الكنارة حيث يقول: (وسمعت صوتا كصوت مياه غزيرة وكصوت رعد عاصف، والصوت الذي سمعته هو صوت عازفين يعزفون بكناراتهم) .‏

- أنواع القيثارة:‏

هناك نوعان مهمان للقيثارة في بلاد ما بين النهرين ؛ وهي القيثارة السومرية ، والبابلية - الكلدانية بأشكال متعددة " المنحنية ، والمثلثة ... " .‏

القيثارة البابلية - الكلدانية : تعتبر القيثارة احدى أقدم آلات النغم الموسيقية (الوترية) اشتهرت منذ القدم لدى شعوب كثيرة وقد استعملها سكان بلاد ما بين النهرين قبل غيرهم . عثر على أكثر من قيثارة في بابل وفي أور الكلدانيتين وفي بلاد آشور، واقتبسها عنهم سائر الشعوب كبقية الآلات الموسيقية القديمة العهد. وما تزال المتاحف الكبرى تحتفظ بنماذج من هذه القيثارات كالمتحف البريطاني ومتحف اللوفر ومتحف شيكاغو وفيلادلفيا وغيرها... وهي (أي القيثارة) مطعمة بالصدف والذهب وصندوقها الرنان مصنوع من الخشب المصقول والموشح بأحجار كريمة والفسيفساء من لازورد وصدف، كما أنها مزينة برأس ثور ذي لحية من ذهب ، وعيناه مرصعتان باللؤلؤ واللازورد سميت بالقيثارة البابلية - الكلدانية لأن أقدم أثر للآلات الموسيقية من نوع القيثارة وجد في ( تلو) في جنوبي بابل ، ثم في أور الكلدانيين ؛ أما رأس الثور الذي نجده في مقدمة هذه القيثارات فأنه يرمز إلى القوة والخصوبة . إذ كان السومريون ، منذ الألف السابع ق . م ، يتخذون من الثور رمزا للإله (آبو) القوي إله الخصوبة والنبات.‏

- القيثارة المنحنية / السومرية : وتتشكل من قوس يشبه نصف دائرة يصل بين طرفيه ضلع مستقيم لها أوتار رأسيه اشتقت صورتها عن القوس الموسيقية القديمة،واتخذت الوصف نفسه عند العزف . ونجد نموذجا من القيثارة المنحنية " الرأسية الأوتار " في متحف شيكاغو يعود إلى عام 2700 ق.م وآخر بمتحف جامعة فيلادلفيا. كما نجد نقشين آخرين للقيثارة المنحنية " الأفقية الأوتار " في متحف اللوفر يعود الأول إلى سنة 3000 ق.م, والثاني إلى سنة 2000 ق.م ، وأخرى مشابهة مطعمة بالأصداف محفوظة في المتحف البريطاني . ويعتقد العالم الموسيقي (زاكس) أن مسّ كل عازف لوترين مختلفين من الأوتار التي يمسها الآخرون لم يأت عفوا في رسم يتميز بالواقعية لذلك كان اختيار الأوتار الخامس والثامن والعاشر والخامس عشر والثامن عشر للعزف نتيجة ضبطها وفق السلم الموسيقي الخماسي الأنغام . وقد اختفت هذه القيثارة بدءا ً من العام 2000 ق.م لتحل مكانها القيثارة المثلثة .‏

- القيثارة المثلثة : وتتكون من ثلاثة أضلاع ؛ الضلعان الرئيسان يحلان محل القوس المنحني يضمان بينهما زاوية عند استدارة القوس ، ثم الضلع الثالث الرأسي الذي يصل بين طرفي الضلعين الرئيسين ، وتثبت الأوتار في كلا النوعين رأسية أو أفقية ، ويعزف عليها بمسها بالأصابع أو بريشة الغمز . ويبدو أن ريشة الغمز كانت تستعمل مع الأوتار الأفقية لسهولة تحريكها باليد من أعلى إلى أسفل أو من أسفل إلى أعلى . وكانت الأنغام الموسيقية تُؤدّى في أثناء طقوس القرابين بوساطة أزواج من القيثارات الأفقية كما ورد في سفر المزامير (فادخل إلى مذبح الله إلى إله فرحي وابتهاجي واعترف بالقيثارة لك يا الله إلهي) .‏

الآلات الإيقاعية : .......................‏

كانت الآلات الذاتية الصوت تستعمل كثيرا في بلاد ما بين النهرين ؛ منها:‏

- العصي الإيقاعية: وتتكون من عصاتين عريضتين ملويتين بإمكان المرء أن يمسكها بين يديه ، فيضرب الواحدة بالأخرى فترسل تصفيقا إيقاعيا .‏

- المصفقات: وهي عبارة عن قطعتين على هيئة قدمي رجل تقرع الواحدة بالأخرى فتخرج صوتا موسيقيا . كما يشاهد في خاتم من (أور) محفوظ في متحف جامعة فيلادلفيا يعود تاريخه إلى عام 2600 ق . م. نقشت عليه صورة حيوان صغير يقوم باستعمالها.‏

- الشخاليل: وهي على هيئة صنجة صغيرة مرتبطة بآلة معدنية تعطي صوتا عند هزها من مقبضها.‏

- الأجراس الصغيرة: كانت الراقصات يعلقنها في عنقهن لضبط الإيقاع كما أنها كانت تستعمل في المناسبات والطقوس الدينية أيضا.‏

- الصنوج: والصنوج نوعان : صنوج التصويت وصنوج الهاتف؛ فالنوع الأول : هو عبارة عن قطع صغيرة مستديرة من النحاس تستعملها الراقصات ، والنوع الثاني: هو من الصنوج المعهودة وهي صفيحتان مستديرتان من النحاس تستعمل في الطقوس الدينية والاحتفالات .‏

- الصلاصل: وردت مصورة على قطعة مطعمة بالصدف من (أور) قرابة 2500 ق. م وهي آلة معدنية شبيهة بملقط يحمل في ساقيه نوعا من الصنوج المتحركة تخرج صوتا موسيقيا إيقاعيا عند اهتزاز الآلة وارتطام الصنوج بعضها ببعض.‏

- الجلاجل: وهي عبارة عن تماثيل على شكل دمى صغيرة من الفخار المجفف كانت تملأ بالحصى بغية هدهدة الأطفال وملاطفتهم ، وكانت تصنع من الذهب أيضا وتعلق على أذيال رداء رئيس الكهنة عند دخوله قدس الأقداس وخروجه منه لتعطي صوتا موسيقيا.‏

آلات ذاتية الصوت: ........................‏

- الدف: آلة طرب يطلق عليه اسم (طبل اليد) وهو عبارة عن قطعة من الجلد الرقيق مشدود إلى إطار من الخشب شدا محكما قويا بحيث إذا ما اتقن توقيع ضرب اليد عليه, على نغم خاص أعطى صوتا موسيقيا وكثيرا ما تعلق في أطراف الإطار الخشبي أجراس صغيرة زيادة في الإيقاع . وكان الدف يستعمل كثيرا في الحفلات فتقوم النساء بالضرب عليه مصطحبات به الغناء فيرقص الراقصون على أنغامه وكانت تستخدمه المحترفات والماهرات من كاهنات المعابد في بلاد ما بين النهرين. ويستعمل الدف مع غيره من الالات الموسيقية لمرافقة الجوقات في ترانيمها. (ثم أخذت مريم النبية أخت هارون الدف في يدها وخرجت النساء كلهن وراءها بدفوف ورقص).‏

- الطبل: كان السومريون يستعملون أنواعا مختلفة من الطبول بأشكال وهيئات وأحجام متعددة متفاوتة . يعدد العالم الموسيقي(زاكس) اثني عشر نوعا من الطبول وذلك لوجود اثني عشر اسماً لها في اللغة السومرية. نجد في متحف اللوفر (طبلة) يعود تاريخها إلى سنة 2400 ق.م وأخرى في متحف استنبول ترجع إلى عام 2900 ق.م ثمَّ تنوعت الطبول فيما بعد في النقوش البابلية - الكلدانية والآشورية بين كبيرة ، وصغيرة تمسك باليد ، أو تحمل رأسية ، أو أفقية معلقة بحزام يلتف حول وسط العازف.‏

الآلات المنغمة : ............................‏

ترك لنا الفن في بلاد ما بين النهرين شهادات مهمة بشكل أشعار ملحمية كملحمة جلجامش. أو بشكل أناشيد تمجد الآلهة والملوك العظام مرفقة بأنغام بعض آلات النفخ الموسيقية المصنوعة من الأنابيب كالمصفار، والبوق، والنفير.‏

- المصفار / الناي : استعمل السومريون الناي ، واسمه بالسومرية (جي - جيد) أي القصبة خلال الألف الثالثة ق. م ، كما ورد منقوشا على أحد أختام الملك السومري (جوديا) ، ومن المؤكد أن الصينيين والمصريين قد أخذوه عن السومريين فقد استعملوه في تلك الفترة باسمه السومري ، بينما كان الإغريق / الحاميون " كالأطرش في الزفة " .‏

كان (انلوليم) راعي المعز يشترك في طقوس الإله ننجرسو ويعزف على المصفار ليدخل السرور على أهل بلاد (اينينو).وقد استعمل شعب بلاد ما بين النهرين المزمار المزدوج ذا الانبوبتين المتصلتين .. كالمزمار المزدوج المصنوع من الفضة والمحفوظ بمتحف جامعة فيلادلفيا الذي اكتشف في مقبرة (أور) ويرجع تاريخه إلى عام 2500 ق.م ويحمل هذا المزمار في كل أنبوبة من الأنبوبتين أربعة ثقوب .‏

- القرن/ البوق : عُثر على أقدم أثر يدل عليه في مملكة ماري وهو تمثال من الحجر لرجلين متجاورين وبيد كل منهما قرن ويعود هذا التمثال إلى القرن الرابع والعشرين قبل الميلاد . ونجد للبوق نوعين ؛ الأول : ذو انبوبة مستقيمة ، والثاني: له انبوبة منحنية . وتذكر الوثائق أن من بين الهدايا التي قدمها الملك (توشرانا) إلى (امنحتب) الرابع ملك مصر حوالي عام 1400 ق.م أربعين بوقا مغشاة بالذهب وبعضها موشى بالأحجار الكريمة ؛ منها سبعة عشر بوقا مصنوعة من قرون الثيران.‏

- النفير: نجد آلات النفير في نقوش آشورية 2400 ق.م تمثل عملية نقل تمثال (الثور المجنح) حيث يقف جنود في أعلى التمثال وهم يعزفون بالنفير. والظاهر بأن عملية النفخ بالنفير كانت صعبة مثل عملية نقل التمثال .‏

مكانة الموسيقا والموسيقيين‏

في بلاد الرافدين‏

كان تعليم الموسيقى إلزاميا في معظم مدارس سومر وبابل . ويعدّ كلّ تلميذ يرفض هذا التعليم متخلفا . وقد ورد في خطاب لشمش أداد (1803 ? 1781 ق.م) إلى ابنه يقترح إرسال بنات (ياهدون - ليم) إلى القصر في ( شوباط ? انليل) كي يتعلمن الغناء ، وكان الرقص أيضاً يحتل بدوره مكانة كبيرة في الحفلات الموسيقية في تلك العصور السحيقة حيث نجد نقوشا عديدة اكتشفت مؤخرا ترتقي إلى عام 3000 ق.م وتبرز مجموعات من النساء في زي راقصات . كما نشأت فئة من المغنيين والعازفين المحترفين وطورت الآلات الموسيقية وفنون الغناء والرقص على إيقاعها . وفي مجتمعات العصر البرونزي ساد غناء الأساطير التقليدية للآلهة والأبطال والملاحم يصاحبه العزف على الآلات الوترية ، وقد اهتم الآشوريون في عصورهم المبكرة بالموسيقا خاصة في عصر فجر السلالات بدلالة الآلات الموسيقية المختلفة التي عثر عليها المنقبون ، وكذلك تكرار مشاهد الطرب والرقص على كثير من الأختام الأسطوانية التي تعود لهذه الفترة. وقد أدرك الآشوريون ما كان للموسيقا من أثر في معنويات المقاتلين ، لذا استخدموها في إثارة الحماس في نفوس الجنود أثناء المسيرة وإبان حلهم في المعسكرات في بلادهم . ويُعتقد أن الآشوريين هم أول من شكلوا الفرق الموسيقية العسكرية التي تضم مجموعة من العازفين على الآلات، في حين كانت الموسيقا ، قبل ذلك ، مقتصرة على الحفلات الغنائية والرقص . وكثيرا ما نشاهد أيضا صورا تنكرية لرجال يشتركون في العزف أثناء الاحتفال بالانتصارات التي حققها آشور ناصر بال (1050 - 1032) قبل الميلاد وتغلت بلاصر الثالث (744 - 727) قبل الميلاد, وآشور بانبيال (668 - 626) قبل الميلاد.ومن المحتمل أن هذه الصور كانت على شكل ملابس تنكرية، وقد صور في احداها جندي مع شخص آخر يرتدي كل منهما قبعة ذات ريش في حفل بمناسبة دخول آشور بانبيال مدينة ( مليكا) وكانت الموسيقا تصاحب سير الحوادث وأنباء الحملات العسكرية عند عودة الملك منتصرا حيث تجري احتفالات بهذه المناسبة في العاصمة الآشورية يحضرها الملك بنفسه ، ويتضح من كل ذلك أن الآشوريين قد جندوا الموسيقا في خدمة أغراضهم العسكرية شأنها في ذلك شأن أي مرفق آخر في حياتهم ويعرف نافخ المزمار عند الآشوريين بـ (زمارو)، أما العازف على القيثارة أي المغني فيسمى (نارو) ، ويسمى كبير الموسيقيين بـ (رب زماري).‏

السلم الموسيقي والأصل الرافدي‏

تنسب صياغة السلم الموسيقي إلى العالم الإغريقي فيثاغورس ، لكنها في الحقيقة من إبداع السومريين ، فقد كان فيثاغورس طالباً جال العديد من بلدان المشرق وأخذ عنهم ما أخذ ومن جملة ما أخذ صياغة السلم الموسيقي . يقول العالم الموسيقي برودوان بريفورت : إن اليونانيين القدماء اخذوا السلم الموسيقي الطبيعي " الماجور" من موسيقا الشرق وهذا السلم لم يكتشفه الأوربيون . فلقد عثر على وثيقة في العراق عام1962 تثبت اكتشاف نظرية المثلث القائم قبل وجود فيثاغورس بـ 500 عام واكتشفت هذه الوثيقة في تل حرمل قرب بغداد. يقول فارمر: " ان الموسيقا العربية هي من أصل سامي وقد أثرت تأثيرا قويا في الموسيقا اليونانية " . وقد اكتشف السلم السباعي العالم الأثري لينارد وولي عام1927 على قيثارة سومر التي يعود تاريخها الى القرن 25 قبل الميلاد، وبالاعتماد عليها أمكن إثبات أبعاد السلم السباعي وتؤكد ذلك المنظومات التي اكتشفت محفورة على الآجر في خرائب أور ونينوى ، وكذلك اكتشف العلماء هذا السلم السباعي الأكدي الذي يعود أصله الى السومريين واستطاع موسيقيون في جامعة واشنطن أن يكشفوا الستار عن ألحان هذا السلم وأسمائه السبعة من اللغة الأكدية . كما إنهم سجلوا شريطا وعزفوا ألحانه السبعة، وأكدوا أن أسماء المقامات شرقية مأخوذة من القيثارة السومرية .‏

وقد قلنا سابقا ًاستنادا الى الأكتشافات الأثرية : إن القيثارة السومرية هي أول آلة موسيقية وترية معتمدة في العالم .. مما يؤكد أن صياغة السلم الموسيقي تعود إلى السومريين . وقد تحدّث الأستاذ جبران أسعد( جبران مقدسي صومي) في كتابه "الموسيقى السورية عبر التاريخ" عن اكتشاف المدرج الموسيقي المغمور من ألحان الكنيسة السريانية الأنطاكية.. وعن حفظه وتدريسه لقسط كبير من هذه الألحان السريانية بشكل موضوعي مخضعا هذه الألحان للدرس والتدقيق . . كما أكد أن الموسيقا السريانية التي غزت العالم مصدرها الشعب السومري . لقد وضع السلم الموسيقي التاريخي من الألحان الثمانية التي تستعمل في الكنيسة السريانية حيث انبثقت منها جميع الألحان الموجودة في العالم حيث قدّرها الفيلسوف العظيم الفارابي بـ 3000 لحنا. وتبنى الألحان في الكنيسة السريانية على القيثارة السومرية الخالدة ذات الأوتار السبعة " أما الوتر الثامن فهو ذو صوت حادّ جوابا للوتر الأول حيث يبدأ أوكتافا جديدا أي ديوانا آخر" فيبدأ اللحن الأول على الوتر الأول وهكذا الى الوتر الإضافي . يقول ابن العبري في كتابه الايثيقيون : ان المقامات الأساسية كانت 12 مقاما ثم اختصرت الى 8 مقامات وحسب القيثارة السومرية بعد إهمال المقامات الأربعة الأولى لعدم توافقها مع غاية العبادة . وتجدر الإشارة الى أن القيثارة السومرية تبدأ من قرار الصول الى درجة فا . وقد تم تحوير أسماء المقامات الثمانية من اللغة الآرامية الى اللغة العربية كما يلي :‏

- BAYA المقام الأول البيات : وهو مقام البياتي في اللغة العربية، وكلمة بيات مشتقة من الفعل بات التي تعني فيما تعني أدركه الليل أو نزل ليلا .. وهي لا تعطي بهذا المعنى صفة موسيقية فنية ، ولكنها محرفة عن السريانية "بيا" التي تعني عزّى ، سلّى وهذا المعنى يعطيها صفة موسيقية واضحة.‏

- HAWSONE المقام الثاني الحسيني: والكلمة مشتقة من الحسن والجمال ولاتعطي دلالة موسيقية كما في السريانية حيث تعني الترفق .. ولهذا المعنى دلالات موسيقية تنسجم مع هذا المقام.‏

- UR-Ak المقام الثالث العراق : وإسمه جاء من مدينة في العراق قد تكون الوركاء - اور عاصمة السومريين والأكديين.‏

- RAZD المقام الرابع الرصد: وهو بالعربية الرست حيث يعتبر المقام الرئيسي الأول وتعني المستقيم ، وليس لهذا المعنى صلة بالمقام المستقيم وهذا لايعطيه صفة موسيقية ، أما بالآرامية فتعني أدرج ، قرر، ثبت، أصلح.‏

- UGOالمقام الخامس أوج: بالعربية "أوج أي الأعلى" أما معناه باللغة التركية فهو الرأس الحاد، أما في السريانية فهو الميس، الزهور، الريحان ،الخمرة ، والمعنى هنا اكثر انسجاما مع طبيعة هذا المقام.‏

- AGAM المقام السادس العجم: ويلفظ بالعربية عجم.. ويعني الغريب، الغشيم، وقد طغى معناه التركي حتى في العربية حيث يعني بلاد فارس . أما في اللغة الآرامية القديمة فمعناه رجوع ، هبوط ، تفريغ، وهو أقرب الى نوعية هذا المقام ؛ فهذا المقام يبدأ من مركزه الأعلى ثم يتفرّع رويدا رويدا الى قراره ، فيتضح لنا معناه الارامي موسيقيا. وكانت هذه الطريقة في الأداء الصفة المميزة لغناء إبراهيم الموصللي.‏

- SBA المقام السابع الصبا: وتعني باللغة العربية النسيم الشمالي وفي الآرامية تعني فرح، سرور،أراد، شاء، صفاء. وهذا المقام مفضل عند السريان خاصة في مراسيم موت الشهداء أو الكهنة لكونه حزينا ذا خاصية مميزة.‏

- HAJO المقام الثامن الحجاز: وهو اسم السعودية قديما . حيث كانت تعرف باسم"حج HAJ " وقد أضيف حرف الزاي الى الكلمة خلال الحكم العثماني ، وقد انتقل هذا المقام من الآراميين الى الحجاز ، فأعجب به المسلمون، وجعلوا الأذان معتمدا عليه هناك ، إلا أن المصريين اعتمدوا مقام الرصد في الآذان . تجدر الإشارة الى أن أسماء المقامات القديمة هذه قد تغيرت في مؤتمر القاهرة الموسيقي " عام 1932" ، فأصبحت على النحو التالي :الرصد ، البيات ، السيكاه ، الجهاركاه، النوى، الحسيني، العجم

عن موقع الفرات لكاتبه حسام سفان

تحية آشورية .
هنالك مايسمى بحرية الفكر، وحقوق الملكية ، حقوق النشر والطبع وحقوق براعة الأختراع المحفوظة ، على سبيل المثال الفنان ;علي زادا لايستيطيع أن يدعي أن هذه السمفونية من تأليفه. لأنها فعلا ً موجودة، ولكنه يستطيع وبكل بساطةٍ إعادة عزفها وتوزيعها على طريقته الخاصه وتأثره بها. مثلاً أي موسيقي يستطيع أن يعزف السمفونية التاسعة ل بيت هوفن بالآلة التي يختارها وبطريقته الخاصه ويسجلها بأسمه ولكنها ستظل السمفونية التاسعة ل بيت هوفن!
وإخينا بالله :علي زادا قد تأثر بسمفونية نينوى الأصلية وعزفها ووزعها وسجلها مستوحاة من السمفونية الأصلية والتي عزفت في فرنسا أيضا ً.
هذا ما حصل بكل بساطة.
سأتأكد من فنان قد وعدني أن يأتي لي بمعلومات موثوقة وأسماء وتواريخ عن سمفونية نينوى الأصلية.

هنالك من ذكر/ حرائق نينوى/! ذلك ليس صحيحا ً أبدا ً لأن نينوى لم تحترق .!!!
خراب نعم وحتى الآن!!
فيضان نعم.